هنر عکاسی: تعریف سبک بصری شما

تمرکز کنید بر روی سبک عکاسی‌ که همساز و منحصر به‌فرد است.

با Stephen واناسکو که به عنوان وان استایلز شناخته می‌شود در خیابان‌های شهر نیویورک همراه شوید؛ او داستان‌های شخصی و نکات حرفه‌ای دربارهٔ تعریف سبک عکاسی‌تان به اشتراک می‌گذارد، مهارتی ضروری در چشم‌انداز پرشور عکاسی امروز. به‌طور اصلی شناخته‌شده برای عکاسی هوایی و مدل، این کلاس 25 دقیقه‌ای بر سبک سیاه‌وپاش سفید درخشان و با تضاد بالای واناسکو تمرکز دارد که خلاقیت، برند شخصی و حتی شغلات حرفه‌ای جدید او را پُرورش داده است. دروس به بحث دربارهٔ موارد زیر می‌پردازند:

• تعریف نقطه آغاز شما (یک محدودیت خلاقانه برای هدایت هنر شما)
• دوربین و ملاحظات فنی
• یافتن زیبایی در اطراف خود
• ویرایش در Photoshop (واناسکو رنگ را به سیاه و سفید تبدیل می‌کند)

از پارامترهایی که می‌توانند عکاسی‌تان را چارچوب بدهند تا اجرا و ویرایش تصاویر، حاکی از الهام و بینشی خواهید شد که سبک عکاسی‌تان را به سطح بعدی خواهد برد.

آنچه خواهید آموخت

• عکاسی خیابانی. Stephen به شما یاد می‌دهد چگونه حواس خلاقانه‌تان را در حالی که در حیاط خود کار می‌کنید، تقویت کنید. با بررسی در محیط خود عکاسی را یاد می‌گیرید و هنر خود را تکمیل می‌کنید تا کارهای معناداری خلق کنید که چشم‌انداز شما را بازتاب دهد.
• ساختن هنر خودتان. مهارت‌های عکاسی‌تان را با تعامل با اطرافیانتان بهبود می‌بخشید، و با عکاسی از آنچه در آن جایی شما را می‌پسندد، هدف هنری خود را تعریف می‌کنید.
• یادگیری از تاریخ. Stephen به عکاسان مشهور خیابانی که الهام‌بخش او هستند می‌پردازد و آثار خاصی را به اشتراک می‌گذارد که موجب بازیابی حیات هنر او شده‌اند و شما را نیز تشویق می‌کند!
• تحلیل عکاسی. عکاسان خیابانی موفق حتی در ساده‌ترین موضوعات، جذابیت بصری پیدا می‌کنند. Stephen شما را در روند توسعه «نقطه آغاز هنری» خود راهنمایی می‌کند و در مورد عمق، خط، نورپردازی و سوالاتی که باید در هنگام ساخت سبک بصری خاص خود پرسیده شود بحث می‌کند.
• توسعه تکنیک. Stephen معتقد است که اکثر تصمیمات هنری در خیابان انجام می‌شود، نه در طول ویرایش. او راهکارهایی را پیشنهاد می‌کند که بتوانید ترکیبات را بیابید، با تکنیک‌ها آزمایش کنید و دیدگاه هنری خود را هنگام عکاسی فعال در اطراف خود تعریف کنید.
• استفاده از تجهیزات. ابزار مناسب بخش اساسی توانایی عکاس در خلق هنر تأثیرگذار است. Stephen ویژگی‌های مفید کیف، دوربین‌ها و عدسی‌هایی که برای بهبود عکس اعتماد دارد را مطرح می‌کند. با راهنمایی او، درک می‌کنید چگونه تجهیزات می‌تواند به بهبود توانایی دریافت عکس مناسب در هر زمان کمک کند.
• تمرین تکنیک و سبک. با Stephen همراه می‌شوید در حالی که خیابان‌های نیویورک را عکاس می‌کند تا درسی عمیق در مورد خلق هنر از سایه، تکسچر و نور به شما بدهد. شما یاد می‌گیرید چگونه موضوعات را پیدا کنید، چگونه افراد بی‌جهت را که می‌خواهید عکاسی کنید جذب کنید و چگونه با عدسی‌های مختلف در فیلد آزمایش کنید تا عکس‌های غوطه‌ورانه بیشتری ضبط کنید.
• کار با نور طبیعی. Stephen نشان می‌دهد چگونه نور شدید و سایه‌های محیط طبیعی را برای خلق ترکیب‌های انتزاعی پویا در قالب منظره شهری روزمره استفاده کند.
• نرم‌افزار ویرایش. هنر شما در لحظهٔ نگه داشتن دوربین در دستتان بیان می‌شود، اما ویرایش مناسب می‌تواند آن را تأثیرگذارتر کند. Stephen می‌نشاید تا نرم‌افزاری که برای ویرایش، بازیابی و اصلاح عکس به آن وابسته است به شما نشان دهد. شما در حین توضیح او در مورد بهترین ابزارهای (رایگان!) برای تبدیل عکس‌های رنگی به سیاه و سفید و چگونگی تقویت کارتان به گونه‌ای که بهترین بازتاب دیدگاه هنری‌تان باشد، همراه می‌شوید.
• خلق تضاد و وضوح. مکالمه دقیقی در مورد چگونگی ایجاد تضاد و وضوح وقتی تصاویرتان نیاز به ضربهٔ دراماتیک دارد. همچنین می‌آموزید چگونه Stephen هایلایت‌ها، میکردوز و سایه‌های خود را برای ایجاد عکس‌های پالایش‌شده و جالب تنظیم می‌کند.
• کار با فیلترها. حتی هنگام عکاسی مونکروم می‌توانید از فیلترهای رنگی برای جاذبه بیشتر ترکیب‌ها استفاده کنید. شما می‌آموزید چگونه Stephen فیلترهایی برای تأثیر دراماتیک، کنترل هایلایت و تکمیل موضوع خود انتخاب می‌کند.
• کراپ کردن Stephen نشان می‌دهد که کراپ مناسب در حین عکاسی در فیلد و در حین ویرایش چگونه می‌تواند آثار هنری چشمگیر از رنگ‌ها، تکسچر‌ها و اشکال ساده خلق کند.