نقاشی باغ مجلل، چشمگیر و زنده در پروکریت - قسمت 1

آنچه یاد خواهید گرفت:

• هنرجویانی که به دنبال بهبود مهارت‌های خود در پروکریت هستند.
• هنرجویانی که به دنبال اطلاعاتی درباره چگونگی کار با لایه‌ها و کلیپینگ ماسک‌ها در پروکریت هستند.
• هنرجویانی که به دنبال دانش در مورد راه‌های متعدد برای حل هر چالش طراحی هستند.
• کاربران پروکریت که به دنبال متدهایی برای قابل ویرایش نگه داشتن کامل آثار هنری جهت تنظیمات و رنگ‌آمیزی مجدد در آینده هستند.

توضیحات دوره

درباره این کلاس

در این کلاس، مدرس استفاده از گاشن بلور را برای کمک به ایجاد سایه‌ها و نشان دادن عمق بر روی یک طرح گل شاداب بیشتر بررسی می‌کند. هدف او این است که برای هر گل، ساقه یا برگ، کار را تنها با یک لایه شروع کند. دلیل این کار این است که می‌داند برای افزودن عمق به کلیپینگ ماسک‌های بسیار زیادی نیاز خواهد بود، بنابراین سعی می‌کند در ابتدا همه چیز را تا حد امکان ساده نگه دارد. با پیشرفت در درس‌ها، خواهید دید که او لایه‌های بیشتری اضافه می‌کند و در حین کار برای رسیدن به هدف نهایی، برخی تصمیم‌گیری‌های واقعی را به شما نشان خواهد داد.

این کلاس، «نقاشی باغی مجلل، چشمگیر و زنده در پروکریت - قسمت 1»، بخش اول خواهد بود و به دنبال آن بخش دومی ارائه خواهد شد که ایده‌های بسیاری برای نهایی‌سازی به شما نشان می‌دهد. در پایان کلاس امروز، خواهید دید که ما تمام گل‌ها، ساقه‌ها، برگ‌ها و عناصر پرکننده را برای کلاس بعدی آماده کرده‌ایم. او طرح نیمه‌تمام خود را به شما نشان می‌دهد و در مورد برخی از ریزه‌کاری‌هایی که می‌خواهد اضافه کند صحبت می‌کند. در حالت ایده‌آل، پیشنهاد می‌کند که گل‌ها را به یک شکل ساده محدود کنید تا بعداً سایه‌زنی را به آن اضافه کنید.

در این کلاس، شما را با موارد زیر آشنا خواهیم کرد:

• متد گام به گام مدرس برای ایجاد شکل های اولیه
• نکاتی برای ساخت آسان سایه‌ها با استفاده از گاشن بلور 
• گردش کار مدرس برای استفاده از لایه‌ها و کلیپینگ ماسک‌ها جهت افزودن بُعد
• متدهایی برای قابل ویرایش نگه داشتن کامل اثر هنری برای تنظیمات و رنگ‌آمیزی مجدد در آینده

اگر دوست دارید چیزی کمی چالش‌برانگیز را امتحان کنید، این کلاس برای شما عالی است. چالش اصلی، درک کامل و تسلط به کلیپینگ ماسک‌ها و لایه‌بندی است. این کلاس برای هر کسی که می‌خواهد درباره افزودن بُعد و روش‌های بهبود کارایی بیشتر بیاموزد، مفید خواهد بود.

مفاهیم کلیدی که شامل خواهند شد:

• مروری بر روش او برای سازماندهی یک تصویرسازی پیچیده
• نگاهی به چگونگی کار با منابع الهام‌بخش بدون کپی کردن
• رویکردهایی که می‌توانید برای چیدمان نقوش جهت تکمیل موقعیت حروف به کار ببرید.

حتی اگر مطمئن نیستید که از این تصویرسازی برای چه کاری استفاده خواهید کرد، یادگیری گردش کارهای جدید در پروکریت توصیه می‌شود. برای مثال، به نظر مدرس این اثر هنری و تکنیک می‌تواند یک مجموعه کارت پستال عالی را تشکیل دهد. همچنین می‌تواند برای چاپ‌هایی استفاده شود که مشتری به صورت دیجیتالی دانلود کرده و خودش چاپ کند. می‌دانیم که شما چیزی چشمگیر و مجلل خلق خواهید کرد، و این بسیار لذت‌بخش است.

آشنایی با «نقاشی باغی مجلل، چشمگیر و زنده در پروکریت»

• این مقدمه کوتاه، یک بررسی از کلاس «نقاشی باغی مجلل، چشمگیر و زنده در پروکریت» به شما می‌دهد.

درس 1: الهام و بررسی

• در این درس، نگاهی خواهیم داشت به آنچه برای این کلاس به مدرس الهام بخشیده است. ما به آثار JP Patra در پینترست و دریبل نگاه می‌کنیم.

درس 2: ایجاد شکل اولیه

• در این درس، فرآیند کامل انتخاب قلموها را شرح می‌دهد و همچنین طرح اولیه خود از شکل های گل‌ را به شما نشان می‌دهد. پیشنهاد می‌کند قبل از انجام تصویرسازی خود، کل کلاس را تماشا کنید، یا می‌توانید کلاس را متوقف کرده و طرح خود را برای آماده‌سازی بکشید. او گل‌ها را نقاشی می‌کنم و دلیل انتخاب‌های خود را در مورد لایه‌بندی توضیح می‌دهد. او استفاده از کالر دراپ را برای پر کردن رنگ به شما نشان می‌دهد و در پایان درس، بیشتر شکل های ما کامل شده‌اند.

درس 3: اصلاحات و تکنیک‌های سایه‌زنی

• در این درس، ایجاد سایه‌ها بر روی هر یک از گلبرگ‌ها را برای نشان دادن بُعد در گل‌ها توضیح خواهد داد. او دو تکنیک کلیدی را که استفاده می‌کند، به شما نشان داده و هر مرحله را توضیح می‌دهد. در پایان این درس، با استفاده مداوم از گاشن بلور و پاک‌کن، پایه‌های یک گل دارای بُعد را ایجاد کرده‌اید.

درس 4: آزمایش با هم‌پوشانی‌ها

• این درسی است که در آن ترتیب لایه‌ها را آزمایش می‌کنیم. می‌خواهیم مطمئن شویم که همه چیز منطقی است و به بهترین شکل ممکن به ما بُعد می‌دهد. او روشی برای لایه‌بندی کلیپینگ ماسک‌های سایه برای رسیدن به این هدف را به شما نشان می‌دهد.

درس 5: مسائل مربوط به نقوش چندبخشی

• در این درس، نگاهی دقیق به لایه‌بندی خواهیم داشت. او گل‌ها و برخی از برگ‌ها را نهایی می‌کند که این کار شامل ایجاد کلیپینگ ماسک‌ها برای کارآمد کردن تمام سایه‌ها می‌شود. چند نقطه چالش‌برانگیز وجود دارد و شما خواهید دید که چگونه تکنیک‌های مختلف را آزمایش می‌کند. اکنون یک قدم به نهایی کردن طرح خود نزدیک‌تر شده‌ایم.

درس 6: شروع ریزه‌کاری‌های نهایی

• در این مرحله، نهایی‌سازی تمام نقوش اضافی را به شما نشان خواهد داد. ما نگاهی سریع به تنظیمات رنگ می‌اندازیم و ترتیب برخی لایه‌ها را تغییر می‌دهیم، و همچنین برای آسان‌تر کردن افزودن بُعد، لایه‌ها را گروه‌بندی و ادغام می‌کنیم. این آخرین مرحله قبل از افزودن جزئیات پس‌زمینه است. او رنگ پس‌زمینه را به اثر اضافه خواهد کرد و سپس در مورد آنچه در کلاس بعدی خواهید دید صحبت خواهیم کرد.

درس 7: نتیجه‌گیری و سخنان پایانی

در این درس همه چیز را به پایان می‌رسانیم. او درباره مراحل بعدی که شامل کلاس بعدی خواهد بود، صحبت خواهد کرد.

مفاهیم پوشش داده شده: مفاهیم شامل، اما نه محدود به: طراحی گل در پروکریت، لایه‌بندی، پر کردن با ابزار تغییر رنگ، کار با طرح اولیه در حالت ترکیبی Darken، تنظیمات بوم در پروکریت، تنظیمات قلم‌مو، ابزارهای snapping و guides در پروکریت، ساخت قلمو گل در پروکریت، استودیوی قلم‌مو در پروکریت، تنظیم قلموهای پروکریت، تنظیمات رنگ و اشباع، اندازه‌بندی اسناد و قلموها، افزودن تکسچر با قلموها، قلموهای پروکریت برای افزودن جزئیات جالب دیگر، بهترین شیوه‌های گردش کار، بهترین شیوه‌های نقاشی، کامپوزیت در پروکریت، تکنیک‌های کار با رنگ و ترکیب، و موارد بسیار دیگر

شرح پروژه

یک طرح اولیه با مداد ایجاد کنید که به عنوان راهنمای شما برای خلق اثر نهایی عمل کند. این طرح را در بالای لایه‌های خود قرار داده و آن را روی حالت ترکیبی Darken تنظیم کنید. شکل های اصلی خود را با کمترین تعداد لایه ممکن ایجاد کنید. هر یک از درس‌ها را دنبال کرده و مفاهیم را همانطور که آموزش می‌دهد، اعمال کنید. استفاده از متد گاشن بلور و متد قلم‌مو نرم را آزمایش کنید تا ببینید کدام یک را ترجیح می‌دهید.

این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

• کاربران مبتدی پروکریت که می‌خواهند تکنیک‌های بیشتری بیاموزند.