آموزش AD16 - تصویرسازی منظره در Affinity Designer با وکتور/رستر

آنچه یاد خواهید گرفت:

• جستجو و استفاده از منابع الهام
• ترسیم شکل های وکتور مجزا
•  استفاده از وکتورها به عنوان Clipping Masks
• استفاده از Pixel Persona برای افزودن بُعد و تکسچر 

توضیحات دوره

این کلاس، تصویرسازی منظره در Affinity Designer،به تثبیت آنچه تاکنون در Affinity Designer آموخته‌اید کمک می‌کند و مهارت‌های شما در استفاده از Pixel Persona را به کار می‌گیرد. مدرس کار را با یک طرح مدادی شروع می‌کند که بر اساس منابع الهامی است که بررسی خواهند شد. سپس به ترسیم تمام وکتورها با استفاده از ابزار Pen یا Pencil پرداخته می‌شود. او نشان می‌دهد که چگونه شکل هایی که رسم می‌شوند، در دایره‌ای که به عنوان وینیت عمل می‌کند، برش دهید.

این کلاس پر از جریان‌های کاری مهمی است که خواهید آموخت. از هر لایه وکتوری که رسم می‌شود به عنوان یک ماسک برش استفاده شده و با داده‌های پیکسلی پر می‌شود. لایه‌های پیکسلی عمدتاً برای افزودن سایه‌ها و هایلایت‌ها جهت ایجاد بُعد یا دادن تکسچر به اجزا هستند. این لایه‌های پیکسلی همچنان می‌توانند تحت تأثیر مواردی مانند حالت‌های ترکیبی و تنظیمات Opacity قرار گیرند. به آرامی اما مطمئن، پیشرفت به سمت یک تصویرسازی نهایی صورت می‌گیرد.

مدرس شما را در تمام کارهایی که برای اصلاح تصویر انجام داده است، راهنمایی می‌کند. نکته جذاب این پروژه استفاده از بسیاری از Assets گل‌دار کوچکی است که او برای پروژه‌های قبلی توسعه داده است. این کار به پیشرفت سریع پروژه کمک می‌کند. موارد جزئی زیادی پیش می‌آید، اما او تمام روش‌های خود را نشان می‌دهد تا بتوانید واقعاً اهداف را درک کنید و بدانید برای بی‌نقص کردن تصویرسازی چه کاری باید انجام دهید. او همچنین چگونگی تنظیم وکتورها را نشان می‌دهد که در هر مرحله‌ای قابل انجام است. آن‌ها همیشه کاملاً قابل ویرایش باقی می‌مانند! پس از اتمام اصول اولیه، او تکنیک‌های جذابی برای ایجاد عمق و هایلایت‌ها نشان می‌دهد که باعث می‌شود اجزا سه‌بعدی به نظر برسند.

کار با clipping masks و Pixel Persona در اسناد وکتوری مهارت مهم دیگری است که باید آموخت و راهنمایی‌های مدرس به شما در پاسخ به سوالات احتمالی کمک خواهد کرد. این کلاس برای هر کسی که به دنبال افزودن تصویرسازی در یک برنامه وکتوری به مهارت‌های خود است، مفید خواهد بود.

مفاهیم کلیدی که شامل خواهند شد:

• تشخیص و ایجاد نواحی ارزشی برای نمایش بُعد
• کار با هر دو محیط Vector و Pixel Persona در Affinity Designer
• کار با لایه‌ها و حالت‌های ترکیبی برای ایجاد افکت‌های جذاب
• استفاده از گالری asset موجود خود

هرچه بیشتر درباره گردش های کاری نرم‌افزار وکتور بدانید، اعتماد به نفس بیشتری خواهید داشت. در پایان کلاس، یک تصویرسازی لایه‌باز زیبا خواهید داشت که می‌توانید برای هر منظوری از آن استفاده کنید. به یاد داشته باشید که با یک تصویر با وضوح بالا (حداقل 300 ppi) کار کنید تا بتوان بعداً برای هر منظوری از آن استفاده کرد. این کار برای هنر کارت تبریک یا هر آیتم POD عالی خواهد بود.

مقدمه‌ای بر AD16 تصویرسازی منظره در Affinity Designer

این مقدمه کوتاه نمایی کلی از کلاس ارائه می‌دهد و مدرس درباره مزایای ترکیب Personaها در Affinity Designer صحبت می‌کند. توجه: این کلاس در AD1 ضبط شده است اما کاملاً با AD2 سازگار است؛ ممکن است ابزارها یا عملکردها در مکان‌های کمی متفاوتی قرار داشته باشند.

او توضیح می‌دهد که چگونه تکلیف کلاسی پیش برده خواهد شد. او با یک طرح شروع می‌کند و چگونگی یافتن منابع الهام را توضیح می‌دهد. طرح را ترسیم و لایه‌بندی می‌کند و مزایای لایه‌بندی طرح را شرح می‌دهد.

درس 1: بررسی، الهام و طرح اولیه

در این درس، ایمپورت کردن طرح به Affinity Designer توضیح داده می‌شود. اگر در AD2 کار می‌کنید تفاوت‌های جزئی وجود دارد، اما در کل، همه چیز صرف‌نظر از نسخه‌ای که استفاده می‌کنید بسیار قابل درک است. ساخت دایره‌های کامل، تراز کردن، و استفاده از ابزار Pen در مقابل ابزار Pencil در این مورد توضیح داده می‌شود. همچنین به انتخاب پالت رنگ پرداخته می‌شود.

درس 2: ایجاد شکل های وکتور اولیه

در این درس، تمام فرآیند ایجاد لایه‌ها و شکل های اولیه نمایش داده می‌شود. استفاده از clipping mask با دایره بسیار بزرگ توضیح داده می‌شود. روش‌های مختلفی برای بدست آوردن دایره کامل آموزش داده می‌شود. درختان پیش‌زمینه ایجاد شده و نکات بسیار بیشتری درباره ابزار Pen آموخته می‌شود.

درس 3: تپه‌های پس‌زمینه و آب

در این درس، زمانی صرف نمایش ترسیم نواحی اصلی خشکی می‌شود. چگونگی ترسیم خطوط منحنی با هر دو ابزار Pen و Pencil نشان داده می‌شود. درباره سازماندهی لایه و ترتیب لایه صحبت می‌شود تا به برش شکل ها کمک کند. توضیح ترسیم برخی از آیتم‌های دیگر در کامپوزیشن آغاز می‌شود.

درس 4: جزئیات کوچکتر شامل کلبه و درختان

در این درس، نشان داده می‌شود که چگونه از شکل ها برای ترسیم سریع کلبه استفاده کنید. چند ترفند برای ایجاد تقارن آموزش داده می‌شود. همچنین یکی از درختان کاج با استفاده از بازتاب ایجاد می‌شود. در نهایت، این لایه‌ها درون دایره اصلی برش داده شده و تمام لایه‌ها مرتب می‌شوند. تا پایان درس، اکثر موارد اضافی کوچک انجام شده و آماده شروع تنظیمات در درس بعدی هستیم.

درس 5: افزودن جزئیات و نهایی‌سازی برگ‌ها

در این درس، مدرس نشان می‌دهد که چگونه از گالری assets خود برای پر کردن دسته‌های گل که صحنه را بهبود می‌بخشند، استفاده کرده است. او به assets که از قبل دارد اکتفا می‌کند، اما شما می‌توانید وقت بگذارید و assets مناسب طرح خود را ایجاد کنید. او به سازماندهی لایه‌ها و تنظیم رنگ‌ها برای تناسب با پالت رنگی که در ابتدا انتخاب شده، می‌پردازد.

درس 6: افزودن جزئیات بیشتر و بُعد

در این درس یک یا دو متد سریع برای افزودن بُعد و جزئیات به اجزای مختلف تصویرسازی نشان داده می‌شود. در اینجا چند خط روی درختان اضافه می‌شود تا شبیه پوست درخت و گره‌ها به نظر برسند. همچنین چگونگی اعمال سریع هایلایت‌ها و سایه‌ها برای القای بُعد با استفاده از یک لایه پیکسلی در Pixel Persona نشان داده می‌شود. چگونگی استفاده از حالت‌های ترکیبی لایه همراه با این لایه‌ها و همچنین چگونگی برش جزئیات به جزء مناسب توضیح داده می‌شود.

درس 7: مرور و تغییرات نهایی

در این درس، مدرس تمام اضافاتی را که خارج از دوربین انجام داده است، مرور می‌کند. او شما را در جریان تصمیماتی که گرفته است قرار می‌دهد و همچنین خواهید دید که او با چند مورد دیگر آزمایش می‌کند، مانند افزودن سایه‌ای که با تکنیک Gaussian Blur ایجاد شده است. در این مرحله، قضاوت هنری خود شماست که اثرتان را منحصر به فرد می‌کند.

درس 8: نتیجه‌گیری و جمع‌بندی

همه چیز در این درس جمع‌بندی می‌شود. چند موکاپ نشان داده می‌شود. مدرس شما را تشویق می‌کند که در این مرحله تحقیقات زیادی انجام دهید و دوره با صحبتی درباره گام‌های بعدی پایان می‌یابد.

مفاهیم پوشش داده شده:

مفاهیم پوشش داده شده شامل اما محدود به این موارد نیست: استفاده از Vector Persona و Pixel Persona در Affinity Designer، استودیوهای Affinity Designer، ابزار Pen، ابزار Pencil، ترسیم شکل های وکتوری در Vector Persona، چگونگی بستن یک شکل، Clipping Masks، لایه‌بندی، چگونگی گروه‌بندی اجزای موتیف و سازماندهی لایه‌ها، استودیوی Transform، استودیوی Color، استودیوی FX، تاری گاشن، تنظیمات بوم، طرح‌های رنگی و تنوع با رنگ، کار با حالت‌های ترکیبی لایه برای افزودن هایلایت و سایه، کامپوزیت ها در Affinity Designer، و منحنی‌ها، نمونه‌های رنگ و روشن یا تیره کردن سریع یک رنگ، ایجاد سایه با تکنیک Gaussian Blur در استودیوی FX و بسیاری موارد دیگر.

توضیحات پروژه

زمانی را صرف نگاه کردن به مراجع کنید. توصیه می‌شود یک طرح اولیه برای کمک به خود ایجاد کنید. یک پالت رنگ خوب بسازید و آن را تنظیم کنید. وقتی همه این‌ها آماده شد، لایه‌های وکتوری را کامل کنید. زمانی که ترسیم کامل شد، نوبت بازی با Pixel Persona است. قلم‌موهای مختلف را امتحان کنید تا به مورد علاقه خود برسید. به یاد داشته باشید که با Opacity و Flow بازی کنید تا در ترکیب کردن به شما کمک کند و البته، حالت‌های ترکیبی همانطور که در درس‌ها بحث شد. به یاد داشته باشید که در هر زمانی از فرآیند می‌توانید شکل های وکتورهای اولیه را تنظیم کنید.

این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

• کاربران Affinity Designer که به دنبال یک پروژه تصویرسازی سرگرم‌کننده هستند.