دوره کامل تئوری موسیقی برای موسیقی الکترونیک - بخش های 1، 2 و 3

معرفی
سرفصل

✅ سرفصل و جزئیات آموزش

در این دوره شما تئوری موسیقی الکترونیک، تئوری موسیقی دیجیتال و تئوری موسیقی رقص را یاد می گیرید. شما با تئوری موسیقی و موارد دیگر با ableton live آشنا می شوید.

آنچه یاد خواهید گرفت

بهبود آهنگ های خود در پایان دوره با درک نحوه ساخت آکوردها و ملودی هایی که با هم کار می کنند .
درک آکوردهای مینور و اعمال آن ها
استفاده از دایره پنجم ها برای ایجاد ایده های جدید جهت آهنگ های خود
کار با کلیدهای مینور برای نوشتن ملودی ها و خطوط باس جذاب
ویرایشگر پیانو رول
اکتاوها
استفاده از اکتاوها در خطوط باس
کلیدهای سیاه (نه گروه موسیقی)
یافتن C و C میانی
پنجم درست
یافتن پنجم ها
روی کلید بودن
الگوی یک کلید
الگوهای متحرک
سوم ماژور و مینور
ساخت سه گانه ها
پروگرشن های آکورد
دیاتونیک چیست؟
یافتن تمام آکوردها در یک کلید
استفاده از اعداد رومی
وارونگی ها
آکوردهای هفتم
آکوردهای هفتم ماژور و هفتم مینور
آکوردهای دومینانت هفتم
بلوز و آکوردهای هفتم
تحلیل آهنگ Shame On Me از آویچی
گام های مینور
کلیدهای نسبی
پروگرشن های آکورد دیاتونیک مینور
تحلیل آهنگ Ghosts N Stuff (Deadmau5)
تغییر کلیدها در آهنگ خود
تحلیل آهنگ Get Luck (Daft Punk)
آکوردهای نهم و سیزدهم
آکوردهای معلق
نوشتن ملودی ها برای پروگرشن های آکورد
نوشتن پروگرشن های آکورد برای ملودی ها
خطوط باس
تحلیل آهنگ Windowlicker (آفکس تویین)
مدها
مدها چگونه عمل می کنند؟
تولید با مدها
گام های پنتاتونیک
نت سوم گام کروماتیک
ساخت موسیقی با تئوری موسیقی
گام های اگزوتیک

پیش نیازهای دوره

هنرجویان باید مشتاق موسیقی باشند، اما نیازی به تولید و نوازندگی ندارند. هیچ تجربه قبلی در تئوری موسیقی، تولید، یا ضبط نیاز نیست.
دسترسی به DAW - هر برنامه دیگری خوب خواهد داد. (GarageBand و Logic و Pro Tools، Ardour و FL Studio و Ableton Live و غیره)
اگرچه Ableton Live در این دوره استفاده می شود، هنرجویان نیازی به استفاده از Live ندارند. اما آن ها باید به نوعی برنامه صوتی با توالی یابی MIDI دسترسی داشته باشند. Garageband و Logic یا چندین نرم افزار رایگان همگی عالی کار می کنند.

توضیحات دوره

این دوره مدرس ترکیبی از سه کلاس تئوری موسیقی برای نوازندگان الکترونیک است که شامل تئوری موسیقی برای نوازندگان الکترونیک، و تئوری موسیقی برای نوازندگان الکترونیک - بخش 2 و تئوری موسیقی برای نوازندگان الکترونیک - بخش 3 می باشد.

در این کلاس ما یاد می‌ گیریم که چگونه با ویرایشگر پیانو رول در DAW کار کنیم تا هارمونی ها، ملودی‌ ها و آهنگ‌ های کامل بسازیم و سپس این ایده‌ ها را گسترش دهیم و با الگوهای هارمونیک (هارمونی) که غنی‌ تر از ماژور و مینور هستند کار کنیم.

تکنیک های تولید از طریق تئوری مهمترین بخش این کلاس هستند که برای استفاده از این تکنیک ها در آهنگ های واقعی، تلاشی گسترده نیاز است. مدرس به همراه شما 9 آهنگ را از طریق این کلاس ایجاد خواهد کرد که هر کدام از تکنیک های متفاوتی استفاده می کنند تا بتوانید دقیقا ببینید که چگونه آن را مستقیما در موسیقی خودش گنجانده است.

در جلسات کامل بعد از هر پروژه تولید، آنچه را که مدرس با استفاده از تکنیک ها ساخته است، به شما ارائه می دهد تا با آن ها کار کنید. شما می توانید آن را دانلود کرده، گسترش داده، دوباره روی آن کار کنید و حتی آن را به عنوان کار خود منتشر کنید.

اگر موسیقی شما چیزی را از دست داده است، احتمالا این دوره چیزی است که نیاز دارید. اگر متوجه شدید که پشت سر هم آهنگ می‌ نویسید و در عین حال، فکر می کنید که آن ها خوب به نظر نمی رسند، بنابراین چیزی وجود دارد که آهنگ های شما فاقد آن هستند، پس جای مناسبی آمده اید. شما حس هارمونی که تولیدکنندگان حرفه ای دارا هستند را از دست داده اید. در این کلاس، مدرس شما را با تمام ابزارهایی که برای تولید آن آهنگ ها نیاز دارید، دقیقاً همانطور که تصور می کنید، مجهز می کند.

این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

کسی که در هر کشوری ساکن است و آماده است که با یادگیری همه مواردی که در مورد نحوه کار تئوری موسیقی و نحوه ساخت آهنگ های عالی امروز نیاز است، شروع به بهبود آهنگ های خود کند.
کسی که هیچ تجربه ای در نت خوانی ندارد.