تولید کاراکتر برای فیلم کوتاه

✅ سرفصل و جزئیات آموزش

کل فرآیند، از ابتدا تا انتها

مدرس فکر می‌کند بسیاری از هنرمندان دیجیتال، مانند خودش، فیلم‌های انیمیشن از شرکت‌هایی چون پیکسار، دریم‌ورکس، دیزنی یا بلو اسکای را می‌بینند و شروع به تصور دنیاها، کاراکترها و داستان‌های خودشان می‌کنند. گرافیک کامپیوتری این امکان را برای هنرمندان فراهم می‌کند که این تصورات را در یک رسانه ملموس که برای هر کسی با یک کامپیوتر در دسترس است، به زندگی بیاورند. با این حال، دسترسی و قابلیت یک کامپیوتر به این معنا نیست که فرآیند خلق، یک عملیات تک-کلیکی است. رساندن یک کاراکتر از تصور به واقعیت انیمیشنی، نیازمند ساعت‌های متمادی تلاش در هر یک از رشته‌های گرافیک کامپیوتری است. ما این فرآیند را با این کانسپت آرت از تیم فون رودن آغاز می‌کنیم:

مدل‌سازی 

اولین قدم، مدل‌سازی است که در آن کاراکتر با هندسه سه‌بعدی ساخته می‌شود. هیچ آبجکتی ذاتاً در کامپیوتر وجود ندارد؛ باید با دست ساخته شود. هر مرحله بعدی به آبجکت‌های مدل‌سازی شده وابسته است. ماهیت یکپارچه نرم‌افزار بلندر به هنرمند اجازه می‌دهد تا از ابزارهای مجسمه سازی و مدل‌سازی آن به صورت ترکیبی استفاده کند. کاراکتر «پیرو» ابتدا به صورت فرم مجسمه سازی شده و سپس به یک مِش مناسب برای انیمیشن، رتوپولوژی خواهد شد.

تکسچرینگ و شیدینگ 

پس از ساخته شدن، یک مدل باید «رنگ‌آمیزی» شود. این فرآیند تکسچرینگ یا «پرداخت سطح»، جایی است که ما رنگ‌های مناسب و ویژگی‌های مواد را معرفی می‌کنیم که مدل ما را باورپذیرتر و ملموس‌تر می‌کند. از آنجایی که «پیرو» یک پرنده است، یک تسک تکسچرینگ منحصر به فرد دارد زیرا باید با پر پوشانده شود. ما از ابزارهای نقاشی بلندر و فتوشاپ برای رنگ‌آمیزی مپ‌های تکسچر خود استفاده خواهیم کرد. یک سیستم ذرات مو به ما این امکان را می‌دهد که پرهای او را به صورت رویه‌ای رشد داده و آرایش کنیم.

ریگینگ

در حالی که مدل‌سازی و انیمیشن شاید پرطرفدارترین مجموعه‌ مهارت‌های گرافیک کامپیوتری باشند، ریگینگ آن پل باریک و کمتر عبور شده‌ای است که این دو را به هم متصل می‌کند. درست همانطور که بدن انسان ما برای ممکن ساختن حرکت به یک سیستم پیچیده از استخوان‌ها و مفاصل نیاز دارد، مدل دیجیتالی ما نیز برای ممکن ساختن انیمیشن به یک سیستم پیچیده از استخوان‌ها و مفاصل نیاز دارد. این یک فرآیند بسیار فنی و تخصصی است که به تحقیق و تمرین بسیار بیشتری نسبت به غریزه هنری نیاز دارد. «پیرو» در بلندر به عنوان یک آرماچور چندمنظوره با کنترل کامل بر روی پرهای بال و دم، ریگ خواهد شد.

انیمیشن

هنر حرکت، مسلماً دشوارترین مجموعه مهارت در گرافیک کامپیوتری است. اما این را به یک انیماتور نگویید. آن‌ها به اندازه کافی از خودشان تعریف می‌کنند! جدا از شوخی، انیمیشن خوب نیازمند ترکیبی سنگین از تمرین و استعداد است. برای «پیرو»، ما از اصول «نه پیرمرد» انیماتورهای اصلی دیزنی) استفاده خواهیم کرد تا شخصیت او را در حرکت به نمایش بگذاریم.

رندرینگ و پست پروداکشن

با اتمام انیمیشن، «مواد اولیه» ما بالاخره آماده ورود به فر هستند! پس‌پردازش با رندر کردن صحنه ما به فریم‌های مجزا که کل انیمیشن ما را تشکیل می‌دهند، آغاز می‌شود. پس از اتمام ساعت‌ها رندرینگ، می‌توانیم شات نهایی را در کامپوزیتور بلندر با هم ویرایش کنیم.

نمایش کمتر